当谈及“当代艺术”四个字的时候，人们往往感到熟悉却又陌生，熟悉是因为它具有现代的精神和语言特征；陌生是因为大多数人都认为艺术是高悬于空中的楼阁，可望不可及，即便它富有现代元素和特色，他们也觉得自己没有与生俱来的艺术天赋，无法理解其中的奥秘。然而，在我看来，当代艺术并非如此地难以理解，因为艺术的评判标准从来就不是唯一的，人人皆可发表属于自己的观点；此外，当代艺术也同样地来自于我们的现实生活，它的内涵与我们生活息息相关。
艺术欣赏本身就是一种非常主观的自我表现，我们不应该被所谓的标准答案束缚，每个人都可以有属于自己的独特想法。正如艺术社会学家豪泽尔所言，没有什么艺术作品从一开始就有一种确定的、完全的意味，也不会有一种不会改变和终极的意义。所以，当接触当代艺术作品的时候，我们不应以无艺术天赋为由而立刻甩头离去，也不必急着去寻找一些结论性的评价。恰恰相反，我们不妨运用当代艺术欣赏的“白版”原则，即将你自己心灵的眼睛想象成一张完全空白的纸，然后遵循以下几个步骤，从而形成属于自己的独特见解：先花几分钟的时间沉思眼前的作品，接着寻找你非常感兴趣或你能与之产生共鸣的地方，进而继续探索作品的时代背景，在这之后你很有可能对这个作品有了一定的理解；若无，你还可以再观察一次，重复前面的步骤，相信到了最后，你可以从自己的立场来对这些作品进行评价了。这个“白版”原则，可以帮助你摆脱标准答案的桎梏，学会以一种完全放空的状态来理解和欣赏当代艺术作品，因为艺术评价是一种非常主观的事情，你不必照搬任何学术性和结论性的评价，也不必竭力让自己的想法和艺术家一致，你完全可以拥有自己的见解，你既可以歌颂这些作品，但你也可以对它表示异议。
除此之外，当代艺术不难理解的另一个原因是，当代艺术也是来自于我们的现实生活，它往往从不同的角度来反映我们的生活，如果我们能结合我们所处的时代特征来欣赏这些作品，想必也能和艺术评论家一样滔滔不绝。例如，宋冬的装置艺术作品《物尽其用》中，全部材料都是来自于他的母亲多年以来所囤积的日常用品，如锅碗瓢盆、衣服、被子等等，很显然，这些艺术材料就来自于我们的身边，通过观察我们不难发现这个作品体现了物质变迁的过程，再细细分析和品味便会想到这就是中国家庭发展的历史，从而不禁思索起中国家庭的生存之道。尹秀珍的《可携带城市》亦是同样的道理，她用旧衣服缝制了建筑群、车站等城市景观，借此表达了她出入穿梭城市的见闻与经历，如果我们也能回想起自己初次到大城市的经历，也不难从个人的角度感知到作者寄托在作品上的体验与情绪。艺术是大众的，或源于生活，或渗入生活，只要你愿意观察和思考，将作品和生活联系起来，你也能与当代艺术产生心灵上的共鸣。
总而言之，在接触当代艺术的时候，不要再为自己寻找各种说辞和借口，试着给自己一点观察和沉思时间，试着联想一下自己的生活，相信你便会有“心”的发现。
http://www.dxsbao.com/art/535419.html 点此复制本页地址
